Gustavo Adolfo Dudamel Ramírez es un joven músico y director de orquesta venezolano, nacido en Barquisimeto, Venezuela, 26 de enero de 1981. Es en estos momentos la figura mediática más conocida del genero de la música culta.
Este joven prodigio musical inició sus estudios de música bajo la tutela de su padre a la edad de cuatro años, para luego educarse dentro del Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela – conocido como El Sistema -, el famoso y multipremiado programa de educación musical de Venezuela, especializándose en el violín cuando tenía 10 años. Educativamente, se formo en el Conservatorio Jacinto Lara, en donde José Luis Jiménez le enseñó el violín. Luego continuó el estudio del violín en la Academia Latinoamericana de Violín con el Maestro José Francisco Del Castillo.
Este joven prodigio musical inició sus estudios de música bajo la tutela de su padre a la edad de cuatro años, para luego educarse dentro del Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela – conocido como El Sistema -, el famoso y multipremiado programa de educación musical de Venezuela, especializándose en el violín cuando tenía 10 años. Educativamente, se formo en el Conservatorio Jacinto Lara, en donde José Luis Jiménez le enseñó el violín. Luego continuó el estudio del violín en la Academia Latinoamericana de Violín con el Maestro José Francisco Del Castillo.
Luego de su formación como violinista, empezó a estudiar conducción orquesta con Rodolfo Saglimbeni, luego con José Antonio Abreu. En 1999, lo designaron director de música de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, la Orquesta Nacional de la Juventud de Venezuela, y empezó a viajar alrededor del mundo con esta orquesta, destacando especialmente su participación en los Conciertos Prom de la BBC de Londres. A partir de esta exposición mediática, Dudamel comenzó a ganar competencias de dirección de orquesta, incluyendo el Premio de Dirección Gustav Mahler en Alemania y el Premio Anillo de Beethoven, creado por la Sociedad de amigos del Festival internacional de Beethoven de Bonn, lo cual derivó en que varios Directores de renombre lo acogiesen bajo su tutela, destacándose Simon Rattle, Claudio Abbado y Esa-Pekka Salonen.
A partir de su exitosa incursión europea, tanto con la Orquesta Juvenil Simon Bolívar, como su participación con la Sinfónica de Gotemburgo, en 2005 Salonen le brindó la oportunidad de dirigir por primera vez como invitado la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles (LAP) en el Hollywood Bowl. Luego de este concierto, su segunda aparición con la orquesta fue en enero de 2007. Este concierto coincidió con un viaje a dicha ciudad y recuerdo haber intentado obtener un boleto para el Concierto y me fue imposible, las colas para obtener un boleto para el Walt Disney Concert Hall eran enormes. El programa de dicho concierto integró las “Danzas de Galanta” por Zoltan Kodaly, el Concierto para Piano N° 3 de Sergei Rachmaninov con Yefim Bronfman como solista, y el Concierto para Orquesta de Bela Bartok. Para paliar mi frustración, grabé el concierto de la Radio Local KUSC que lo transmitió en vivo y adjunto al post esa grabación.
A partir de su exitosa incursión europea, tanto con la Orquesta Juvenil Simon Bolívar, como su participación con la Sinfónica de Gotemburgo, en 2005 Salonen le brindó la oportunidad de dirigir por primera vez como invitado la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles (LAP) en el Hollywood Bowl. Luego de este concierto, su segunda aparición con la orquesta fue en enero de 2007. Este concierto coincidió con un viaje a dicha ciudad y recuerdo haber intentado obtener un boleto para el Concierto y me fue imposible, las colas para obtener un boleto para el Walt Disney Concert Hall eran enormes. El programa de dicho concierto integró las “Danzas de Galanta” por Zoltan Kodaly, el Concierto para Piano N° 3 de Sergei Rachmaninov con Yefim Bronfman como solista, y el Concierto para Orquesta de Bela Bartok. Para paliar mi frustración, grabé el concierto de la Radio Local KUSC que lo transmitió en vivo y adjunto al post esa grabación.
Luego, el concierto fue lanzado posteriormente por Deutsche Grammophon en su línea de DG Concert, únicamente con la obra de Bartok.
Dudamel ha grabado en estudio tres discos, mas dos publicaciones de dos conciertos en vivo en DG Concerts (la otra grabación es la Sinfonía Fantástica de Berlioz con LAL). Sus grabaciones han sido la Quinta y Séptima Sinfonías de Beethoven, la Quinta de Mahler y FIESTA, el álbum que elcuervolopez presenta en este post.
La factura de este programa me recuerda la célebre grabación FIESTA AMERICANA que hizo en 1962 Lenny Bernstein y recrea el programa que Dudamel realizó en el BBC PROMS de 2007 con obras de compositores latinoamericanos, más un tributo a Bernstein. El programa inicia, al igual que con la histórica grabación de Lenny, con la más famosa obra del mexicano Silvestre Revueltas (1899 - 1940) su poema sinfónico Sensemayá (ver notas sobre esta composición en un post especial dedicado a este autor AQUI), los venezolanos Inocente Carreno (1919 - ) la obra Margaritena (un tributo a esta bella isla del Caribe venezolano en donde nació este compositor) y Antonio Estevéz (1916 - 1988) Mediodía en el Llano. Una obra emblemática del mexicano Arturo Márquez (1950 - ) con su famoso Danzón No.2 y un fragmento de la Suite para cuerdas del compositor Aldemaro Romero (1928 - 2007).
El programa también incluye una de las obras latinoamericanas más famosas y grabadas, las Danzas del Ballet Estancias del argentino Alberto Ginastera (1916 - 1983) y la obra maestro del venezolano Evencio Castellanos (1915 - 1984), la Suite Sinfónica Santa Cruz de Pacairigua y finalmente un breve extracto de las Danzas Sinfónicas de "West Side Story" de Lenny Bernstein con su célebre Mambo.
Dudamel ha grabado en estudio tres discos, mas dos publicaciones de dos conciertos en vivo en DG Concerts (la otra grabación es la Sinfonía Fantástica de Berlioz con LAL). Sus grabaciones han sido la Quinta y Séptima Sinfonías de Beethoven, la Quinta de Mahler y FIESTA, el álbum que elcuervolopez presenta en este post.
La factura de este programa me recuerda la célebre grabación FIESTA AMERICANA que hizo en 1962 Lenny Bernstein y recrea el programa que Dudamel realizó en el BBC PROMS de 2007 con obras de compositores latinoamericanos, más un tributo a Bernstein. El programa inicia, al igual que con la histórica grabación de Lenny, con la más famosa obra del mexicano Silvestre Revueltas (1899 - 1940) su poema sinfónico Sensemayá (ver notas sobre esta composición en un post especial dedicado a este autor AQUI), los venezolanos Inocente Carreno (1919 - ) la obra Margaritena (un tributo a esta bella isla del Caribe venezolano en donde nació este compositor) y Antonio Estevéz (1916 - 1988) Mediodía en el Llano. Una obra emblemática del mexicano Arturo Márquez (1950 - ) con su famoso Danzón No.2 y un fragmento de la Suite para cuerdas del compositor Aldemaro Romero (1928 - 2007).
El programa también incluye una de las obras latinoamericanas más famosas y grabadas, las Danzas del Ballet Estancias del argentino Alberto Ginastera (1916 - 1983) y la obra maestro del venezolano Evencio Castellanos (1915 - 1984), la Suite Sinfónica Santa Cruz de Pacairigua y finalmente un breve extracto de las Danzas Sinfónicas de "West Side Story" de Lenny Bernstein con su célebre Mambo.
Mi evaluación personal de este disco es positiva, y el repertorio está muy bien ejecutado con una pasión desbordada, que en algunos momentos me parece un poco sobredimensionada, en particular en Estancias.
Invito a los lectores a realizar su propia evaluación.
Para cerrar este post, conviene destacar que Dudamel ha sido designado como Director Titular de la LAL Philharmonic al retiro de Salonen en 2009, lo cual lo puesto en la vitrina internacional como el fenómeno mediático de la música culta más relevante del momento. A nivel personal, Dudamel merece atención, pero hay que tener cuidado de su constante afán de reinventar las obras que ejecuta, y evitar caer en lecturas sobre dramáticas o superficialistas del repertorio. En este sentido, destaco que su registro de la Quinta de Mahler está entre lo peor que he escuchado, sin embargo, su disco previo con Beethoven me parece más equilibrado y coherente.
Hay que reconocer que en medio de esta vorágine mediática a su alrededor, Dudamel ensalza sus orígenes: "en mi mente no está irme de Venezuela. Soy un integrante más de ese proyecto; 'El Sistema' es mi familia y una razón de vida. Empecé con cuatro años y ahora tengo 27….El fenómeno de Venezuela es muy peculiar, porque un concierto de música clásica es como uno ir a uno de pop. El setenta o el ochenta por ciento de los asistentes son jóvenes, incluso niños. El hecho de que jóvenes toquen para jóvenes atrae mucho. Ver tocar la música con energía es una llamada para la gente joven. Es un deber decir que disfrutamos tocando música clásica. Podemos hacer fiesta con la música clásica", explica Dudamel, quizás este registro es el mejor ejemplo de ese aproximamiento conceptual, con el cual recomiendo a los lectores ser muy cuidadosos al evaluarlo.
Para cerrar este post, conviene destacar que Dudamel ha sido designado como Director Titular de la LAL Philharmonic al retiro de Salonen en 2009, lo cual lo puesto en la vitrina internacional como el fenómeno mediático de la música culta más relevante del momento. A nivel personal, Dudamel merece atención, pero hay que tener cuidado de su constante afán de reinventar las obras que ejecuta, y evitar caer en lecturas sobre dramáticas o superficialistas del repertorio. En este sentido, destaco que su registro de la Quinta de Mahler está entre lo peor que he escuchado, sin embargo, su disco previo con Beethoven me parece más equilibrado y coherente.
Hay que reconocer que en medio de esta vorágine mediática a su alrededor, Dudamel ensalza sus orígenes: "en mi mente no está irme de Venezuela. Soy un integrante más de ese proyecto; 'El Sistema' es mi familia y una razón de vida. Empecé con cuatro años y ahora tengo 27….El fenómeno de Venezuela es muy peculiar, porque un concierto de música clásica es como uno ir a uno de pop. El setenta o el ochenta por ciento de los asistentes son jóvenes, incluso niños. El hecho de que jóvenes toquen para jóvenes atrae mucho. Ver tocar la música con energía es una llamada para la gente joven. Es un deber decir que disfrutamos tocando música clásica. Podemos hacer fiesta con la música clásica", explica Dudamel, quizás este registro es el mejor ejemplo de ese aproximamiento conceptual, con el cual recomiendo a los lectores ser muy cuidadosos al evaluarlo.
Ernesto Nosthas
*****
Luego de esta excelente y como siempre ilustrativa introducción de Ernesto Nosthas, les dejo el disco comentado, Fiesta.
Gustavo Dudamel y la Orquesta Juvenil Simón Bolívar de Venezuela.
Tapas, book y a 320 Kbps.AQUI.
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elcuervolopez
4 comentarios:
Hola,
MUCHÍSIMAS GRACIAS por todas estas buenas grabaciones que nos podemos descargar y conocer
Imprescindibles para mí son las grabaciones de Svetlanov y Melodiya. Y muchas otras de una gran calidad (buena colección de Mahler, Bruckner, etc.)
Le deseo unas felices fiestas y un próspero año nuevo
Lluís
Excelente compilación la que nos presenta el maestro Dudamel. Antes de que Cuervo lo subiera al blog, lo desconocía, pero allí está y con gran elocuencia, si es que la puede haber en la música.
Aprovecho la instancia amigo Cuervo para pedrite alguna pieza que haya sido grabada en algún minuto del compositor chileno Enrique Soro Barriga o de Pedro Humberto Allende. Como entenderás del tenor de esta solicitud, en Chile -su patria- no hay.
Perdón por la tardanza entre la publicación y el comentario pero no podía dejar pasar la oportunidad de escribir de Dudamel. Casi totalmente de acuerdo con D. Ernesto Nosthas, siempre centrado y de verbo fácil, aunque algo duro respecto al Mahler del venezolano. Matizar que una cosa son las grabaciones (y DG lo fichó antes de la "fama") y otra el directo. Tengo todos los CD de DG, más lo que cuelga de YouTube y he tenido la suerte de verle dirigir en directo las dos veces que estuvo en Oviedo. Tal vez sea "grandilocuente" y tienda a cierta "ostentación", pero creo que Dudamel es así, primero por su carácter latino y segundo PORQUE ES JOVEN... La carrera que lleva no ha hecho más que empezar y el tiempo pondrá a todos en su sitio.
Saludos "gallegos" para CUERVO y D. ERNESTO.
Mil gracias por el comentario de Pablo.
Me gusta mucho Dudamel, es mas, tuve la paciencia de intentar colarme entre las multitudes en el Walt Disney Hall para escucharlo en vivo...Creo que en estos tiempos de imagenes banales y artistas huecos, Dudamel es un aliento fresco en el mundo de la musica clasica. Necesitamos a mas como el y quizas otros como Julia Fischer, Joshua Bell o Evgeny Kissin....
Me gusta Dudamel porque siempre, siempre que habla, hace orgullo de sus origines, de su amada Venezuela - tan sufrida en estos dias - y del Sistema. Es un joven talentoso y visualizo un futuro brillante, sin embargo, debo de ser lo mas sincero posible al evaluar sus registros, desafortunadamente en mi humilde opinion, le falta mucho para cuajar un Mahler, pero va por buen camino, espero que lo siga intentando y grabando, y alli estare yo para escucharlo y ensalzarlo, como cuando me trituro el alma con la Fantastique de Berlioz o cuando le escucho en este disco tocar a Castellanos...
Va por buen camino y a ti Pablo, te espero siempre en mis post, las buenas criticas se esperan como oro macizo...
Saludos desde El Salvador
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